Же сюи Арбенин. Одесская опера готовится к премьере «Маскарада»  

26 и 28 октября в Одесском национальном театре оперы и балета состоится премьера балета «Маскарад» на музыку Арама Хачатуряна. Оклеветать невинную женщину и подтолкнуть ее мужа к убийству злые люди могли не только во времена Лермонтова, считают авторы спектакля.

«Эта история могла бы происходить и в наши дни, — рассказывает хореограф-постановщик, заведующий балетной труппой, заслуженный артист Украины Гарри Севоян. – Моды меняются, а светское общество остается, по сути, таким же».

Как известно, Арам Хачатурян не писал музыку для балета, им была написана музыка для драмы, а связал всю сюиту авторскими музыкальными фрагментами Эдгар Оганесян, с сыном которого, Геворком, Гарри Владимирович был дружен. В Ереванском театре, рассказывает постановщик, шел «Маскарад» с той же хореографией, но в одесской Опере были еще и декорации Ильи Глазунова, производившие грандиозное впечатление на тот момент. Зато теперь в огромном «магическом зеркале» отражаются все танцоры и даже зал (модницы могут прямо из партера смотреть на себя и поправлять прически), все удваивается…

«Мне выпала большая честь участвовать в этом спектакле, — отмечает дирижер-постановщик Виталий Ковальчук. – Нотный материал с годами, к сожалению, износился, партитуру пришлось восстанавливать, переписывая ноты вручную. Это заняло много времени, но с этой музыкой приятно иметь дело. Сокращениям подвергли некоторые повторы во вставках от Оганесяна, каждая нота Хачатуряна сохранена, а спектакль в итоге стал более динамичным – вместо трех действий идет у нас два».  

«Мой герой, Арбенин – человек не юных лет из высшего общества, — делится Сергей Доценко. – Сравнивать наш спектакль с прежним не вижу смысла. В любом случае это Лермонтов, пришлось заново прочитать произведение, окунуться в мир его героев. Нашей задачей было передать энергетику героев так, чтобы зрителю было все понятно, даже если он не читал либретто».

И правда, либретто читать не придется: все «читается» из поз и мимики артистов балета.

«Поскольку зеркало позволяет видеть танцоров со всех точек на всей сцене, из образа нельзя выходить ни на секунду, — подчеркнул исполнитель партии Звездича, ведущий солист ОНАТОБ Станислав Скрынник. – Репетировать было достаточно тяжело, ведь кроме подготовки «Маскарада» мы заняты еще и в текущем репертуаре. Звездич отчасти мне близок, но только отчасти. Штраль описывает его в драме как безнравственного, безбожного, самолюбивого и злого человека. Но он скорее легкомысленный, азартный игрок, готовый поставить на кон даже свои эполеты».

Заслуженная артистка Украины Елена Добрянская, которая репетирует баронессу Штраль, тоже добра к своей героине: «Я ее не делаю уж такой злодейкой. Это женщина, действующая в состоянии аффекта – Звездич на ее глазах идет к Нине, целует ей руку, и Штраль сходит с ума от ревности… Партия насыщенная как в хореографическом, так и в актерском решении».

«Шприх – очень интересная, игровая партия, — говорит солист Денис Черняк. – Это богатый человек, который проигрывает свое состояние в карты, после чего начинает мстить, распространяя сплетни…».

С гордостью представляет свою сценографию главный художник ОНАТОБ Игорь Анисенко: «Это зеркало и нитяные занавесы, за которыми персонаж может стать невидимым, ускользнуть в другой мир, демонстрируют, каким я вижу перспективы развития сценографии в нашем театре. Черный балетный линолеум подсказал образ города, куда не проникают лучи солнца. Тема маскарада, где пересекаются несколько пространств одновременно, интерьер и экстерьер, зеркало и зазеркалье… Зрители могут видеть в зеркале свое отражение, и понимать, что эта история – на самом деле о нас».

Вот и выходит, что каждый зритель сможет сказать про себя: «Же сюи Арбенин», «Же сюи Нина (Штраль, Звездич, Шприх – ненужно зачеркнуть)».

«Этим спектаклем мы открываем окно в Европу, окно в мир», — надеется художественный руководитель балетной труппы ОНАТОБ Елена Барановская. Нет сомнения, что достучаться до сердец одесской публики театру удастся, впрочем, накануне премьеры лучше сплюнем через плечо и постучим по дереву.

Автор — Ирэн Адлер, фото Владимира Андреева