В библиотеку — как в театр: в Горьковке покажут спектакль-променад на 20 зрителей  

В Одесской национальной научной библиотеке (бывшая библиотека им. Горького) воплотили в жизнь новую опцию – отныне она будет не только храмом для чтения, но и площадкой для театральных постановок. Это первое в Украине сотрудничество театра и библиотеки станет новым витком в освоении нетеатральных учреждений в рамках проекта «Театр вне театра». Первый такой эксперимент поставят в библиотеке 30 ноября-2 декабря – здесь покажут спектакль-променад «Dialogy».

Когда на улице стемнеет, залы опустеют и библиотека проводит своего последнего читателя, ее двери распахнутся для новых экспериментов. Здесь состоится полноценное театральное действо, где зритель сможет прийти на свидание с самим собой.

Двадцать блуждающих по коридорам зрителей, вооруженных наушниками, и трое молчаливых актеров, танцующих среди книг – примерно так будет выглядеть революционный спектакль-променад «Dialogy».

Атмосфера Горьковки очарует даже самого закоренелого миллениала – спокойный свет зеленых ламп, тишина, которую время от времени нарушает лишь шуршание страниц и поскрипывание стульев. Да и само величественное здание библиотеки пропитано временем и историями. Уровень умиротворения тут и вправду зашкаливает, будто в храме, а сама атмосфера дисциплинирует посетителя, принуждая оставить суету за порогом.

Грех не использовать все это волшебство для театра! К такому убеждению пришли творческие ребята из театральной команды U! Zahvati, решив, что библиотека может послужить роскошной сценой для артистов и чудесным пространством для зрителей.

От момента задумки до реализации прошло чуть больше года. Сперва, признается режиссер спектакля Полина Бараниченко, даже сложно было представить, что библиотека может согласиться на такое нетипичное партнерство. Но чудеса случаются — в Киеве на сотрудничество с театром согласилось руководство Национальной библиотеки имени Ярослава Мудрого, а в Одессе — Национальная научная библиотека.

«За 190 лет истории библиотеки и сто лет существования этого здания эти стены впервые видят такое безобразие. Но те, кто увидел прогоны этого спектакля, были очень тронуты, и мы бы хотели, чтобы такое партнерство продолжалось», — говорит заведующая отделом международных проектов библиотеки Наталья Дыба.

По ее мнению, использовать библиотечное пространство для театральных экспериментов – отличный способ вдохнуть в него новую жизнь. Подготовка была долгой и скрупулезной, сперва команда провела тщательную экспедицию по залам и помещениям, прочувствовала ее атмосферу и архитектуру, и исходя из этого, создала идею, музыку и сюжет.

«Сначала возникла библиотека, а потом возник сюжет и содержание. Если ты осваиваешь общественное пространство, то оно становится не только площадкой, но и в определенном смысле соавтором», — говорит Полина Бараниченко.

В итоге родился эмоциональный сюжет Тамрико Шоли об одном человеке, который предстает перед зрителями в трех ипостасях – в молодости, зрелости и старости.

«Путешествуя по своей жизни, путем воспоминаний, путем вспышек своего сознания, зритель будет сталкиваться с разными этапами его жизни и становится свидетелем его решений, выборов, ошибок, несвершенных надежд и ожиданий. Зритель тем временем будет выделять из этого потока аудиоинформации те темы, которые актуальны для его жизненного этапа», — рассказывает режиссер.

Главные роли достались Петру Мысаку, Павлу Алдошину и Ильдару Тагирову. Мысак, играющий роль человека в старости, рассказывает, что его персонаж переживает довольно сложный период.

«Жену потерял, детей не нажил, какие-то непонятные связи, словом, застрял в кризисе среднего возраста. Но посыл в том, чтобы сказать зрителю, что за день до смерти не поздно начать свою жизнь сначала. Идите и живите!» — говорит Петр.

Автор текста Тамрико Шоли уверена, что этот спектакль о бесконечном внутреннем диалоге: «О том, как в потоке чужих слов проходит наша жизнь, о необходимости делать паузы для того, чтобы просто помолчать. Но спектакль нужно не понять, а почувствовать».

Действо будет весьма камерным: трое актеров и всего 20 зрителей. На входе каждый их них сдаст телефон – чтобы соцсети и мессенджеры не отвлекали от погружения в процесс. Взамен зрители получат наушники и возможность слышать тишину. Сам спектакль пройдет в иммерсивной форме, когда зрителю предоставляется возможность стать соавтором спектакля. При этом, предупреждают создатели, здесь не будет нарочитого интерактива и насильственного вовлечения зрителя в процесс.

«У зрителей специальной задачи не будет, все зависит от него. Специально побуждать зрителя к каким-то действиям никто не будет, но если он захочет – сможет в какой-то момент подключиться к процессу», — говорит Полина Бараниченко.

Костюмы для главных героев создала Patoka Studio, которая работала над образами для ONUKA, The Maneken, Джамалы, Pianoбой, Panivalkova и других звезд украинского шоу-бизнеса.

В планах творческой команды U! Zahvati – сотрудничество с кафе или рестораном, где можно будет проводить спектакль, не останавливая работу заведения. Словом, мечта режиссера — совместить реальную жизнь и спектакль в одном пространстве.

Автор Надежда Маркевич