Триумфально возвратился на сцену Одесского академического театра музыкальной комедии обновленный мюзикл «В джазе только девушки». Теперь спектакль играют на украинском языке, впрочем, часть вокальных номеров звучит в оригинале, то есть на английском.

Звучит и итальянский, прозрачно намекающий на происхождение американских гангстеров: они поют неаполитанскую песню O sole mio даже под дулами автоматов. Здесь все действующие лица либо являются музыкантами, либо хотели бы ими быть при других обстоятельствах, либо просто увлечены музыкой, как, например, возрастной миллионер Озгуд в исполнении Михаила Игнатова, вечный поклонник творческих девушек, неутомимый, хотя и седовласый танцор. Не только девушки: с мужскими образами тоже все очень интересно.

Знакомый киноманам сюжет в спектакле раскрывается иначе. Гангстеры, разозленные друг другом на фоне времен Великой депрессии и сухого закона, притворяются музыкантами, пряча в футлярах для скрипок оружие. А настоящие таланты, двое безработных приятелей-музыкантов Джо и Джерри, невольно становятся свидетелями мафиозных разборок и спасаются от преследований. Изменить судьбу им помогает женская одежда, в которой они скрываются в составе гастролирующего женского джаз-бенда. Может быть, в наше толерантное время им достаточно было бы объявить себя женщинами, и никто бы не осмелился отказать им стать частью коллектива, но сто лет назад приходилось притворяться самыми настоящими дамочками, получалось забавно.  

Но ведь (в культовом фильме Билли Уайлдера этот мотив отсутствует) музыкантши тесно связаны с бутлегерами, грабителями и убийцами благодаря своему роскошному во всех смыслах дирижеру Крошке Сью (народная артистка Украины Ольга Оганезова).

Хотя прошли годы со времен премьеры (напомним, она состоялась в 2011-м), эта дьявольски обворожительная Сью ничуть не изменилась, как и верный ее администратор и поклонник Бинсток (заслуженный артист Украины Сергей Мильков). Снова играет красотку певицу Шугар Кейн по прозвищу Мерилин заслуженная артистка Украины Ирина Ковальская, все так же соблазнительная и очаровательная. А вообще исполнительский состав претерпел изменения.

Вопреки сухому закону и суровой Сью девушки пьянствуют, как не в себя, при малейшей возможности. Тем не менее они настоящие профессионалы и способны поразить публику (как всегда, невозможно отличить в этом театре балет от хора) не одной лишь красотой и соблазнительным нарядом, из-под которого кокетливо выглядывают чулочки. Может, красавицы допились до того, что им в поезде привиделся огромный белый сверчок с контрабасом? Мы этого никогда не узнаем, появление одаренного насекомого традиционно вызывает смех и восхищение.

Режиссером возобновления стал актер театра Андрей Мирошниченко, который когда-то играл саксофониста Джо, он же Джозефина. Сейчас в этой роли видим Владимира Муращенко. Джо постоянно кем-то притворяется, то девушкой, то молодым миллионером, но прежде всего это музыкант, и он, между прочим, мастерски «стучит» степ (педагогом по степу на спектакле стала молодая звезда Анастасия Павлишина). Контрабасист Джерри, он же Дафна в исполнении Александра Кабакова не зря так привлек Озгуда, представ в женском обличье под солнцем Майами, где оказался джазовый оркестр. Когда Дафна покачивает бедрами, удаляясь в глубину сцены, зал взрывается аплодисментами, не каждая девушка умеет так себя подать!  

В спектакле использованы классические джазовые темы и популярнейшие песни семнадцати авторов, среди которых — Джордж Гершвин и Кол Портер. Музыкальный руководитель постановки, известный джазовый деятель, светлой памяти Николай Голощапов дирижировал оркестром театра на премьере 2011 года. А сейчас место за дирижерским пультом занял маэстро Владимир Дикий, сохранив темп и задор музыкального материала.

И все же, как говорит один из персонажей этой истории, «у каждого свои недостатки».

Трудности перевода возникли прежде всего в связи с текстом. Конечно, не обошлось без курьезов. «Ковирявся» вместо «колупався», «чикагський» вместо «чиказький» и еще несколько мелких оговорок, но это не все. «Приборкуюча сорочка» вместо «гамівна» (ударение на последний слог) — этого уж точно не должно быть. Также досадно, когда в сцене в гараже напевают «Чикаго, Чикаго» наобум, мимо нот. На самом деле это знаковый «вечнозеленый» джазовый стандарт и чикагские парни знали, как он звучит. Вот именно так 

Однажды джаз помог Америке пережить Великую депрессию, почему бы нам сегодня не воспользоваться старым, проверенным рецептом?

Автор — Ирэн Адлер, фото Олега Владимирского