«Моцарт-танго» и шаманство в парке: фестиваль Odessa Classics вернул себе свой талисман    

Скрипач и дирижер Майкл Гуттман (напомним, из нашего города родом его отец, одесситом был и педагог маэстро Борис Гольдштейн, ученик Столярского) из всей разноплановой программы концерта особо выделил мировую премьеру Двойного концерта для скрипки, виолончели, струнного оркестра фортепиано и перкуссии Айрата Ишмуратова.

«Современная музыка чрезвычайно важна для нас - это как кислород и вода для растений, без нее мы рискуем умереть, — произнес маэстро со сцены. – Я счастлив, что на фестивале звучат произведения современных композиторов, как, например, скрипичный концерт «Голоса скрипки» Беньямина Юсупова, прозвучавший с этой сцены два дня назад Репертуар камерного оркестра несколько уже, чем симфонического, его нужно насыщать вот такими произведениями».

(К слову, за кулисами Майкл Гуттман признался нам, что мечтает включить «Голоса скрипки» и в свой репертуар).

Вивальди, Респиги, Пьяццолла (его танго не для танцев, а для концертов, — настаивает Гуттман) – концертные номера с неизменными овациями сменяли друг друга. Шутники-музыканты умудрились превратить в танго даже «Маленькую ночную серенаду» Моцарта. Завершилось выступление гостей из Бельгии песней Рихарда Штрауса Morgen, как известно, написанной гением немецкой музыки ко дню своего бракосочетания с певицей Паулиной Марией де Ана. Только в нашем случае скрипке вторил не голос, а звук виолончели, и более трогательного любовного дуэта вряд ли кто слышал…

Растаяли последние звуки, а публика надеялась на продолжение, но, увы, теперь придется подождать в лучшем случае год.  

В Зеленом театре на ночь глядя знатно пошаманил вокальный ансамбль современной музыки Alter Ratio «Культ». Слушайте, а это вообще законно? Как бы не вызвали они ненароком дьявола…

И вот сегодня в Филармонии состоится концерт баритона Маттиаса Герне и пианиста, народного артиста Украины Алексея Ботвинова.

Прозвучит одно из самых знаменитых сочинений Франца Шуберта — вокальный цикл «Зимний путь». Песни (Lieder) Франца Шуберта считаются эталоном того, как вообще вербальную речь можно перевести в музыкальное измерение. В классификации серьезной музыки Шуберт — это романтик №1 по умолчанию. В его творчестве впервые вся энергия из музыки разума перекочевала в музыку сердца.

«Я родился на свет, чтобы сочинять, и только сочинять», — говорил вечно бедный добродушный мечтатель, не имея при этом, в чем выйти на улицу и неделями сидя за столом в окружении кип бумаги, исписанных нотными знаками.

Маттиас Герне — один из самых востребованных вокалистов в мире, настоящая суперзвезда мировой сцены. Его концерт из произведений Рихарда Вагнера в 2016 году на фестивале Odessa Classics стал настоящей сенсацией, после которого музыка Вагнера стала звучать на украинских сценах значительно чаще. Широта вокальных возможностей Маттиаса Герне поражает. Он известен как сольный концертный певец, участвует в исполнениях духовной и симфонической вокальной музыки, но параллельно регулярно принимает участие в оперных постановках.

Его концертный репертуар весьма широк и включает в себя сочинения Шуберта, Шумана, Брамса, Рихарда Штрауса, Малера, Шостаковича. Интерпретации Маттиасом Герне вокальной музыки Шуберта, Шумана, Малера считаются эталонными в современном исполнительском искусстве. Сегодня Маттиас Герне – частый гость на самых главных сценах мира: оперных – Королевский театр Ковент-Гарден, Парижская национальная опера, Венская государственная опера, Метрополитен-опера в Нью-Йорке и концертных – Карнеги-холл (Нью-Йорк), Уигмор-холл (Лондон), зал Плейель (Париж) и других.

В 21:30 фестивальная программа будет продолжена концертом «Человек, который играет» в Художественном музее (Софиевская, 5а). Выступят Золтан Алмаши (виолончель) и Эдуард Скрипа (скрипка).

Homo ludens – в переводе с латинского языка – человек, который играет. Именно так называется произведение Владимира Рунчака, что дало название и этому проекту. Тут – и игра на пределе возможностей, и игра с возможностями виолончелиста, для которого эта «игра» становится экстремальным музыкальным спортом.

В произведениях Виктории Полевой и Юхана Хальворсена, которые соответственно обрамляют программу проекта, игра – в основе построения музыкальных произведений: игра с музыкальными моделями прошлых эпох или с цитатами из произведений авторов прошлого. Абстрактные математические формулы в «Cadenza» использовал молодой композитор, «казахский Моцарт», Рахат-Би Абдисагин. Это произведение прозвучит впервые в Украине.

В программе проекта – два произведения Золтана Алмаши, «Мелодия» и «Сюита». Возможно, впервые в Украине, в рамках проекта, будет звучать произведение неизвестного композитора, нотную рукопись которого Золтан Алмаши случайно нашел во Львове и сделал ее редакцию. Рукопись подписана именем Васисуалий Болбочанский. Музыкальный язык произведения «говорит» о том, что оно, вероятно, создано в 1980-1990-е годы.

Автор Ирэн Адлер, фото Николая Вдовенко