Выставка одесского художника Дмитрия Дульфана открыла новое пространство Музея современного искусства на Европейской, 31/33.

Директор учреждения Семен Кантор то и дело выбегает на улицу, сетуя, что неоновая вывеска не столь заметна при ярком солнечном свете. Не беда, пойдут люди на свет искусства!

Дмитрий Дульфан (1971-2024), чьей выставкой открывается новая локация, как раз и светил, что было сил. На первом этаже собраны уникальные светящиеся объекты, многие из них соединяют «трансфлору» с готовыми фаянсовыми фигурками. Символично: новое прорастает из традиционного, становясь гармоничным сплавом.

Главным куратором проекта «Миражи Калипсо: Плененный глубинами Дмитрий Дульфан» стал Андрей Сигунцов, сокураторами – Анна Мороховская и Сергей Поляков.

«Дульфан искал ответы в крайностях человеческого бытия, в местах, где искусство растворяется в бездне телесного и мистического, где грань между жизнью и смертью, между творением и разрушением стирается, — отмечают кураторы музея. — Его известнейшие работы, так называемые «светильники», становятся символами пустоты, распадающихся тел и идей, не находящих формы, но продолжающих пульсировать в пространстве, вибрируя в такт с теми, кто на них смотрит. Это не просто объекты, а следы невидимого, пробивающегося с другой стороны реальности. Он создает измерение, где время останавливается, а каждая попытка найти себя становится актом безжалостного саморазрушения».

«Он разрушался – но украшенный цветами», писал Виктор Гюго об одном из своих персонажей. Дима Дульфан позволял расцветать своим работам, в каких бы жанрах и техниках они ни создавались. Разрушал ли художник существующие вне его личности стереотипы? Взгляните на «замироточившего» иконообразного Гоголя: видно же, что великому писателю больно за родную Украину.

Конечно, Дима, будучи сам глубоким человеком, не был равнодушен и к морским глубинам — его влекли тайна, недосказанность, эстетика античности.

«Искусство Дмитрия Дульфана — это погружение в бездну, путешествие, не имеющее конечного порта, — добавляют кураторы. — Это ритуал, не ведущий к свету, а оставляющий в плену тьмы, где свет теней поглощает реальность. В его произведениях звучит зов Калипсо — подводной богини, которая искушает и в то же время запирает у пространствах неосуществленного. Выставочное пространство предстает как воды океана, а произведения — обломки разбитого мифа, фрагменты жизни, растворившейся в волнах».

Детищем Дульфана была оригинальная галерея «Окно», совместившая современное искусство с авторскими винами, и на выставке нашлось место работам художников, которые там выставлялись. Витражная рыба Сергея Лиховида, составленные из печатных текстов коллажи Ольги Яровой, фото Сергея Полякова, раскованная графика Елены Мазур и многие другие произведения, нашедшие отклик в душе Дульфана , добавили красок экспозиции.

Напомним, что основанный в 2008 году бизнесменом и меценатом Вадимом Мороховским, музей сначала открылся на Сабанском переулке, 5а. Он вырос из коллекции Михаила Кнобеля и стал платформой для исследования и сохранения одесской художественной традиции.

Позже он переехал на Французский бульвар, 8, а потом - в историческое здание на Леонтовича, 5, которое музей реставрировал. Этот адрес стал домом и для двух молодежных центров, а большой современный выставочный зал принимал украинских и международных художников.

В 2021-м музей получает пространство на Французском бульваре, 36, но не успевает открыться из-за полномасштабного вторжения рф в Украину.

Вопреки отсутствию собственного пространства, музей проводит 7 выставок в партнерских локациях, это Одесский музей западного и восточного искусства, Галерея Стойкости, Национальный музей имени Андрея Шептицкого во Львове. За это время МСИО также представил современное украинское искусство за рубежом: в Германии, Франции, Литве, Польше, Италии.

Автор — Ирэн Адлер, фото Олега Владимирского